De galerie is open elke zaterdag en zondag, 14-18 uur en op afspraak

De galerie is open elke zaterdag en zondag, 14-18 uur en op afspraak

Gustave De Smet

(1877 - 1943)

Vlaamse hoeve

1928
Olieverf op doek
62 x 79 cm (24³/₈ x 31¹/₈ inches)
Met kader: 83 x 99 cm
Getekend linksonder: Gust. De Smet
- Max Janlet, Brussel
- Galerie Lou Cosijn, Brussel
- Polfliet, Eyne
- Van de Velde, Oostkamp
Gustave De Smet verwerkte na zijn terugkeer naar België in 1922 de invloed van het Duitse expressionisme en het Franse postkubisme tot een eigen idioom. De bewogenheid van zijn Nederlandse doeken maakt plaats voor een poëtische sfeer van verstilde gelijkmoedigheid. De behoefte aan orde en stabiliteit na de Eerste Wereldoorlog, de zogenaamde ‘retour à l’ordre’, kwam ook in het werk van De Smet tot uiting. In zijn zoektocht naar evenwicht schilderde de kunstenaar na 1926 een aantal jaren sterk geabstraheerde composities, met een voorkeur voor landelijke thema’s, zoals het dorp, de boerderij en de velden in een minder strenge stijl. De grond waarop hij leefde en die door zijn buren werden bewerkt om hun brood te verdienen, werd de kern van zijn onderwerpen. In Vlaamse hoeve reduceerde de kunstenaar de omgeving van de boerderij tot een geheel eigen stijl: "Tout qui veut avoir accès à son univers doit se prêter à la schematisation... Les maison, la grange, l'église ne peuvent exister dans son universs agreste que si elles consentent à prendre des formes cubiques... La réduction à l'essentiel, au schema est chez De Smet un souci constant, une exigence premiàre intransigeante" (Haesaerts, op cit. p. 283). Door dit te doen, was hij in staat om zijn eigen wereld vol expressieve kwaliteit van de hardwerkende Vlaamse boer te creëren. Extreme vereenvoudiging gaf dit werk een beeldende kracht en een kracht van expressie van zeldzame intensiteit. Door de sterke vlakverdelingen, omtreklijnen met ingekleurde vlakken doet het schilderij haast kinderlijk naïef aan. De bonte koeien op de voorgrond zijn eerder aangezet dan geschilderd en de schilder geeft ze hiermee een universeel karakter. Naast intimiteit straalt het schilderij een algemeen gevoel van welbehagen uit. Het schilderij Vlaamse hoeve is een klein meesterwerk van het Vlaams expressionisme.
​- 1936, Brussel, Paleis voor Schone Kunsten, no. 120
- 1938, Antwerpen, Kunst van Heden, no. 56
- 2010, Deinze, MuDeL, Leie. Rimpeloze eenvoud, 25.09-28.11.2010, no. 89 (ill.)
- Le Centaure. Cronique Artistique, 4me année (Bruxelles: November 1929), 36 (ill.).
- Fierens, P., L’Art en Belgique. Du Moyen-Age à nos jours (Bruxelles: La renaissance du livre, 1939), 518.
- L'Aurore (Brussel: September 1944), 5.
- Langui, E., Gustave De Smet. De mensch en zijn werk (Brussel: Manteau, 1945), no. 440, pl. 53.,           pp. 109, 240 (ill.).
- De Ridder, A., Vlaamse Kunst (Antwerpen: 1952), 36.
- Pauwels, P.J.H., V. van Doorne, Leie. Rimpeloze eenvoud, tent.cat. (Deinze: MuDeL, 2010), 89,  109, no. 62 (ill.).
- Pauwels, P.J.H., Als een fonkelenden spiegel (Sint-Martens-Latem: 2019), 234 (ill.).

Dit vindt u misschien ook leuk